수노 스튜디오

도서명: 수노 기초에서 스튜디오까지 (신승엽 · 김영 지음) 공식 연재 블로그: http://sunobook.youngsdaily.com 구분: 제16장 (CH 16) TOP SPONSORED LINK 16장. Studio에서 출력하고 완성 파일 검수하기 **이 장의 목표** - Studio에서 작업한 멀티트랙 음원을 무손실 **48kHz / 16bit WAV** 파일로 온전히 익스포트한다. - 음원 스트리밍 플랫폼(멜론, 스포티파이, 유튜브)의 **라우드니스(LUFS) 규격과 True Peak**를 검수한다. - 작업 전 과정의 프롬프트와 오디오 파일을 체계적으로 정리하여 완성 포트폴리오를 구축한다. --- 16.1 전체 곡과 필요한 구간을 파일로 저장하기 모든 편집과 믹싱이 끝났다면 이제 세상에 음원을 내보낼 시간입니다. 1. Studio 우측 상단의 [Export] 버튼을 클릭합니다. 2. 내보내기 옵션에서 형식을 선택합니다: **Master Mix (WAV):** 전체 믹싱이 하나로 합쳐진 2트랙 스테레오 마스터 파일. **All Stems (WAV):** 외부 영상 편집자나 전문 믹싱 엔지니어에게 인계하기 위해 개별 트랙(Vocals, Instrumental)을 분리하여 내보내는 파일. 3. [절대 시작점 원칙] 모든 스템 파일을 내보낼 때는 반드시 타임라인의 00:00.000부터 동일하게 출력 해야 합니다. 그래야 다른 프로그램에서 트랙들을 불러왔을 때 싱크가 1밀리초도 어긋나지 않습니다. 그림 16-1: Studio Export 메뉴 및 무손실 WAV 내보내기 화면 [그림 16-1] Master Mix와 Stems를 48kHz/16bit 무손실 WAV 포맷으로 익스포트하는 옵션 창. --- 16.2 유통 규격과 음압(LUFS) 및 디지털 피크 검사 음원 사이트에 곡을 올렸을 때 소리가 자동으로 줄어들거나 찌그러지는...

도서명: 수노 기초에서 스튜디오까지 (신승엽 · 김영 지음) 공식 연재 블로그: http://sunobook.youngsdaily.com 구분: 제15장 (CH 15) TOP SPONSORED LINK 15장. 네 가지 목적의 음악 완성하기 **이 장의 목표** - 책의 전반부(1~8장)에서 채택한 초안과 후반부(9~14장)에서 다듬은 최종본을 1:1로 비교 청취한다. - P01(가요), P02(국악), P03(로고송), P04(BGM) 4대 대표 프로젝트의 완성도를 종합 검수한다. - 인간 창작자의 개입이 AI 원석을 어떻게 예술적 완성품으로 변화시켰는지 실증한다. --- 15.1 P01 한국어 보컬곡 〈창가의 내일〉 전후 비교 완성 **초안 상태 (03:13.52):** 피아노 전주가 12초로 길어 지루함. 보컬 중역대가 어쿠스틱 기타와 부딪혀 가사 전달이 답답함. 후렴구 00:48의 음정이 불안정하고 바이브레이션이 과도함. **Studio 완성 상태 (03:07.52):** 인트로 6초를 과감히 컷팅하여 첫 소절부터 강렬한 몰입감 제공. Separate Stems 후 Vocals 트랙에 Low-Shelf EQ(-4dB), 컴프레서(3:1), Warm Hall 리버브 적용으로 맑고 단단한 보컬 질감 확립. Inpaint Take 2 교체 접합으로 후렴구 피치를 완벽하게 교정. 그림 15-1: P01 원곡 파형과 최종 완성 파형 전후 1:1 비교 [그림 15-1] 인트로 단축과 보컬 피치 교정 및 EQ 믹싱이 완료된 P01 완성본 비교 화면. --- 15.2 P02 국악 퓨전 〈달빛 처마〉 전후 비교 완성 **초안 상태 (03:13.52):** 드럼 비트가 처음부터 끝까지 쿵쿵 울려 가야금의 고유한 여음과 농현이 묻힘. 대금 3kHz 대역이 여성 보컬과 충돌하여 날카로운 피로감 발생. **Studio 완성 상태 (03:1...

도서명: 수노 기초에서 스튜디오까지 (신승엽 · 김영 지음) 공식 연재 블로그: http://sunobook.youngsdaily.com 구분: 제14장 (CH 14) TOP SPONSORED LINK 14장. 오토메이션으로 시간에 따른 변화 만들기 **이 장의 목표** - 음악의 흐름에 따라 노브가 저절로 움직이는 **오토메이션(Automation)**의 원리를 익힌다. - 벌스에서 후렴으로 넘어갈 때 드럼 볼륨이 점진적으로 상승하는 빌드업 곡선을 그린다. - P04 영상 BGM에서 성우 내레이션 대역을 비워주는 **덕킹(Ducking)** 오토메이션을 완성한다. --- 14.1 볼륨 오토메이션으로 다이내믹 만들기 곡 전체의 볼륨을 하나로 고정해 두면, 조용해야 할 도입부는 너무 시끄럽고 웅장해야 할 후렴구는 밋밋하게 들립니다. Studio의 볼륨 오토메이션 을 활성화하면 마우스 클릭 몇 번으로 시간에 따라 변화하는 생동감 넘치는 볼륨 곡선을 그릴 수 있습니다. 1. Drums 트랙의 헤더에서 [Automate] ➔ [Volume] 을 선택합니다. 2. 트랙 파형 위에 수평선(0 dB) 오토메이션 라인이 나타납니다. 3. 벌스 1이 끝나는 00:40.00 지점에 마우스로 클릭하여 기준 점(Node)을 생성합니다. 4. 후렴이 폭발하는 00:48.00 지점에 두 번째 점을 찍고 위로 드래그하여 +3.0 dB 로 끌어올립니다. 5. 두 점 사이를 완만하게 상승하는 대각선 빌드업 곡선(Crescendo)으로 연결합니다. 6. 재생 헤드를 통과시키면 페이더가 스스로 위로 스르륵 올라가며 후렴구의 에너지를 폭발시키는 감동적인 연출을 확인합니다. 그림 14-1: 드럼 트랙 볼륨 빌드업 오토메이션 곡선 드로잉 [그림 14-1] 후렴 진입 8마디 동안 볼륨이 +3dB 서서히 상승하도록 마우스로 그린 볼륨 오토메이션 라인. --- 14.2...